EXPOSITION GREEN GREEN GRASS
Dans notre galerie d’art, les œuvres de Chase Martin vous captiveront et vous inviteront à plonger dans une réflexion profonde sur l’évolution de l’art à travers les âges et les médiums. Chaque toile présente une opportunité d’exploration visuelle et intellectuelle, créant ainsi un espace où l’art traditionnel et le numérique s’entrelacent de manière saisissante pour capturer l’imagination et nourrir la réflexion.
L’artiste a créé la « Ligne Idéale », une forme de création qui a évolué d’une esthétique proche du numérique à une esthétique en constante transformation. En intégrant des éléments familiers, comme des nuages réalistes et des jambes de cheval, tout en suivant cette ligne singulière, l’artiste a su capturer l’essence d’une esthétique numérique.
L’artiste vous plongera dans une expérience captivante, explorant avec maestria l’interaction subtile entre l’esthétique numérique et l’expression traditionnelle de la peinture. Les toiles qui prennent vie sous ses doigts habiles incarnent la convergence harmonieuse de motifs et d’éléments visuels, créant ainsi une fusion visuelle qui évoque l’esthétique d’un collage numérique soigneusement élaboré. Cette juxtaposition artistique habile donne naissance à une illusion profonde, où les images semblent flotter en suspension, créant un espace visuel d’une profondeur envoûtante, un monde à la fois tangible et éthéré.
Dates et horaires :
21 septembre – 14 décembre 2023
Vernissage 21 septembre | 18h – 20h
Session questions-réponses avec l’artiste – 18h30
Lundi au vendredi
9h – 13h | 14h -17h
Lieu :
Galerie d’art du CCFM
La pièce maîtresse de son travail, intitulée « Ligne Idéale », sert de pivot conceptuel à sa démarche. Inspirée par les lignes numériques issues des outils de dessin de plateformes telles que Snapchat et Microsoft Paint, cette création incarne une perfection formelle. L’artiste est profondément convaincue que ces lignes numériques ont été intentionnellement conçues pour capturer l’essence parfaite de la ligne. Inaltérables dans leurs dimensions et leur saturation, elles se terminent avec une précision saisissante en demi-cercles impeccables. Ainsi, les imprécisions artisanales du tracé manuel sont transcendées par le langage numérique.
Chacune de ses œuvres est une fenêtre ouverte sur une nouvelle perspective artistique, un dialogue vibrant entre le riche héritage de l’expression artistique traditionnelle et les opportunités infinies que le numérique offre. L’artiste crée un espace où le passé et le futur artistique se rejoignent pour offrir une expérience visuelle exceptionnelle. Chaque pièce est méticuleusement conçue pour explorer cette relation complexe, célébrant ainsi l’harmonie entre la créativité humaine et les horizons illimités que la technologie peut offrir.
Chase Martin est un artiste multidisciplinaire dont l’accent sur la peinture explore les moyens d’intégrer l’esthétique numérique dans l’image matérielle et peinte.
En 2019, Chase a exposé une série de dessins au crayon à grande échelle pour sa première exposition solo, Off my Fridge. En 2020, il participe à Wall to Wall : Mural and Cultural Festival, en réalisant une peinture murale pour le Wannabe’s Diner. En 2021, il présente une collection de peintures pour son exposition solo, « is a bird is a plane is a man » à La Maison des Artistes. Chase a obtenu son baccalauréat en beaux-arts avec mention de l’Université du Manitoba en 2021. Il travaille comme technicien d’installation pour La Maison des Artistes Galerie.
Avec le soutien du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des Arts de Winnipeg, il développe actuellement un nouveau corpus d’œuvres depuis son studio situé dans le quartier de l’échange de Winnipeg, sur le territoire du Traité 1.
